L’Exposition d’Art 2017

Le 12 Juin, Hugues Tisseyre, le chantre des Fécos, posait définitivement ses pinceaux en guise d’adieu. Il exposait régulièrement à Cenne depuis de nombreuses années. L’an dernier il n’a pas exposé car il voulait prendre le temps de faire de nouveaux tableaux. Quand nous l’avons contacté en début d’année, il disait travailler sur de grands formats ayant pour thème Monstégur: il n’a fait qu’un seul tableau sur ce thème. Sa femme, Maryse, ses enfants et l’Art en Cenne ont décidé, pour lui rendre un hommage posthume, que ses dernières œuvres seraient présentes à notre exposition annuelle. Nous apprécions son talent, son besoin de peindre, son humour, c’était un homme chaleureux. Ses enfants disent de lui " Nous avons cette chance inestimable d’être ses enfants. Il nous a transmis cette force de vie, ses valeurs humanistes et son humeur toujours positive. Il était heureux même dans la difficulté. Nous avons appris à ses côtés que rien n’était insurmontable ".
Ce sont ces mots qui resteront ancrés dans notre esprit et feront que Hugues sera toujours présent dans notre mémoire.

Les dates sont de mi-septembre à mi-octobre, permettant ainsi les visiteurs de voir l’expo pendant 4 semaines et 5 weekends et laissant la possibilité aux élèves de venir en classe.

Mise à jour: 16 septembre 2017

Les Disciplines Présentes
Invitation à l’Expo
Liste des Artistes
Jours de Garde de l’Expo par les Artistes
Les artistes et leurs oeuvres
Vue générale et vernissage


Dates, heures et lieu

Vernissage: le samedi 16 septembre 2017 à 18h
Dates: Samedi 16 septembre au Dimanche 15 octobre 2017
Heures: de 15 heures à 19 heures ou sur rendez-vous au 04 68 94 21 23
Lieu: La Filature, en haut de la Grand’Rue à Cenne-Monestiés

Mise à jour: 12 septembre 2017

Affiche Exposition 2017

Mise à jour: 12 septembre 2017

Les Disciplines Présentes

Cette exposition se caractérise par la qualité des œuvres exposées, mais surtout par sa grande diversité, afin que chacun y trouve son compte.

DisciplineArtistes
AquarellisteAnnemie Beulens
Art céramiqueMiriam Janssen
Art cérébralGervais Bataillé
Art graphiqueMélanie Baïs
Art InsoliteJacques De Deken
Art miniatureNadine Bruneau-Hulin
Art TextileAnne Tompa
PeintreCarine Blouet, Hugues Tisseyre, IME, Jean Valina, Sylvie Berman
PlasticienBertrand Riff, Gilbert Mas, José Froment
SculpteurVanBinh

Mise à jour: 18 septembre 2017


Invitation à l’Exposition 2017

Mise à jour: 12 septembre 2017

Les Artistes

ArtisteDiscipline
Anne TompaArt Textile
Annemie BeulensAquarelliste
Bertrand RiffPlasticien
Carine BlouetPeintre
Gervais BatailléArt cérébral
Gilbert MasPlasticien
Hugues TisseyrePeintre
IMEPeintre
Jacques De DekenArt Insolite
Jean ValinaPeintre
José FromentPlasticien
Mélanie BaïsArt graphique
Miriam JanssenArt céramique
Nadine Bruneau-HulinArt miniature
Sylvie BermanPeintre
VanBinhSculpteur

Mise à jour: 18 septembre 2017

Vous pouvez trouver les coordonnées des artistes ici

Jours de Garde de l’Expo par les Artistes

DateArtiste
Samedi 16 SepVernissage
Dimanche 17 SepGervais Bataillé + Jean Valina
Lundi 18 SepGervais Bataillé
Mardi 19 SepSyvie Berman
Mercredi 20 SepAnne Tompa
Jeudi 21 SepGervais Bataillé + Jean Valina
Vendredi 22 SepNadine Bruleau
Samedi 23 Sep
Dimanche 24 SepGervais Bataillé + Jean Valina
Lundi 25 SepGilbert Mas
Mardi 26 SepGilbert Mas
Mercredi 27 Sep
Jeudi 28 SepGervais Bataillé + Jean Valina
Vendredi 29 SepMiriam Janssen
Samedi 30 SepAnne Tompz
Dimanche 1 OctGervais Bataillé + Jean Valina
Lundi 2 OctMélanie Baïs
Mardi 3 OctSyvie Berman
Mercredi 4 OctMiriam Janssen
Jeudi 5 OctGervais Bataillé + Jean Valina
Vendredi 6 OctAnnemie Beulens
Samedi 7 OctSyvie Berman
Dimanche 8 OctGervais Bataillé + Jean Valina
Lundi 9 OctGilbert Mas
Mardi 10 OctAnne Tompa
Mercredi 11 OctGilbert Mas
Jeudi 12 OctGervais Bataillé + Jean Valina
Vendredi 13 OctAnnemie Beulens
Samedi 14 OctJosé Froment
Dimanche 15 OctMélanie Baïs

Mise à jour: 20 septembre 2017

Les artistes et leurs oeuvres 2017

Nous sommes heureux d’acceuillir 16 participants cette année. La plupart ont déjà exposé avec nous, certains sont des réguliers que nous revoyons avec plaisir, certains nous reviennent et cela aussi cela fait plaisir. Et un dernier grand plaisir c’est d’acceuillir trois nouveaux artistes Sylvie Berman,. Carine Blouet et Jacques De Deken

Il y a une galérie de toutes les oeuvres exposées ainsi qu’une photo de chaque artiste ici.

Mise à jour: 18 septembre 2017

Anne Tompa

Partant de bonnes bases classiques en coupe et en couture mon travail a progressé artistiquement quand j’ai créé des costumes de scène. Ce n’est que bien plus tard lors d’un séjour en Nouvelle Zélande que j’ai développé mon intérêt en patchwork.
Ensuite je suis partie de la rigueur et de la précision du patchwork pour aboutir aux méthodes plus souples et plus libres de l’art textile.
Ici vous pouvez voir
Un patchwork principal. Cette année j’ai fait une création en couleurs avec tissus, quiltage et encadrement modernes. Pour le design j’ai puisé dans les origines américaines ’antebellum’ - signifiant ’avant la guerre’. Dans l’histoire américaine, ce nom est souvent utilisé pour faire référence à la période de la montée du séparatisme conduisant à la guerre civile. La méthode est très géométrique et vous y verrez le ’Churn Dash’ 1800 - 1849
Cinq tableaux en art textile. Je crée, j’explore, j’allie et je varie les surfaces, les couleurs et les matériaux.

Annemie Beulens

Ses aquarelles sont d’une grande sensibilité et ses dessins témoignent de son amour de la nature et des gens, qu’elle croque d’un magistral et incisif trait de crayon ou de fusain.

Bertrand Riff

je travaille à lille, vit à Tourcoing, travaille à Tourcoing
médecin malgrès moi
faire médecine pour apprivoiser la mort
je pense que la médecine est un art ET une science
je suis un homme du ET et non du OU
comme la pensée judéochretienne les construit.
je suis le bien ET le mal, homme ET femme
deconstructeur ET constructeur
résolument révolutionnaire ET inlassablement conservateur
médecin ET peintre
faire de la peinture pour apprivoiser la vie
peintre depuis l’âge de 14 ans
passé par l’annexes des beaux arts de Lille
école de Wazemme de 1970 à 1972 puis de 1983 à 1986
Valembois puis Morcrette comme professeur
abstrait ET figuratif
je suis un manuel à l’oeil photographique
un artisan comme pépé, probablement artiste, quoique !!

Carine Blouet

L’exploration de la matière équivaut à marcher pieds nus sur la terre
C’est un pas, un geste, un mouvement, une sensation.
Peindre, sculpter, c’est pareil...
c’est envisager un espace défini et y entrevoir tous les passages, tous les paysages.
Il y a l’âme et le corps;
Il y a la présence matérielle, la trame, le tissus, le pigment, la terre, le bleu, le marbre… c’est le corps
Il y a le goût du passé, les gens autours, la mémoire, l’amour, l’espoir, le ici et maintenant, les voyages, l’archétype... c’est l’âme
A la rencontre des deux est le geste, le moment présent qui questionne les limites et le temps qui passe.
C’est le début ou peut être…
se perdre, se trouver, se retrouver, dans le vide et le silence
A la frontière, tel un funambule, il y a le clair et l’obscur

Gervais Bataillé

Gervais a été pendant de nombreuses années directeur de l’école municipale de dessin de Carcassonne. C’est un peintre discret, apprécié et reconnu par un nombre important de connaisseurs et d’amateurs d’art. Lors d’une exposition au Salon d’Automne à Paris, il est remarqué par la Fondation bilan Art Contemporain, qui lui permet d’exposer à Paris, New York, Dallas, Sydney, Tokyo, nous apprécions tout particulièrement sa rigueur et son authenticité.
Le 25 décembre 2006, il a commencé une série de lettres en hommage à tous ceux qui, par leurs écrits ou par leurs œuvres, ont nourri sa vue, sinon travail …

Gilbert Mas

L’art a été pour moi une thérapie et de contemplatif, je suis devenu créatif.
Autodidacte, je crée des sculptures en carton et objets détournés, qui pourront, je l’espère, éclairer un peu votre intérieur et votre vie comme elles ont éclairé la mienne.

Hugues Tisseyre

Nous rendrons un homage posthume à notre ami Hugues Tisseyre, qui nous a quitté cette année. Il a exposé avec nous 8 fois depuis 2008. Il nous manquera.

Parce que la main du peintre est l’œil de son cœur, le prolongement de son âme, parce que le poil du pinceau est le fil tenu qui relie l’esprit à la matière, Hugues Tisseyre peint. Il peint son Carnaval et toutes choses qu’il aime.
De toute sa vie, Tisseyre ne s’est jamais éloigné de cette terre occitane mélange de rébellion et de douceur de vivre.
Homme réaliste, qui préfère voir la vie par le prisme de l’optimisme, il poursuit, encore et toujours, sa quête de liberté

IME

Un groupe de quatre jeunes filles de l’IME de 9 à 13 ans, Maïlys, Julie, Kimberley, Martina.

A la manière de Karla Gérard
Plusieurs temps de travail autour de cette artiste Américaine:
-sous forme de trace à colorier, plusieurs essais sur ces œuvres : les paysages, les animaux, au feutre, au crayon de couleur plus ou moins gras, à la peinture, à l’aquarelle.....
Puis après plusieurs séances, une œuvre collective qui allie plusieurs matières : le pastel gras, l’aquarelle, les peintures pailletées.

A la manière de Mélanie Baïs
Mélanie Baïs est une artiste peintre que nous avons découverte lors de l’exposition de l’Art en Cenne de l’année dernière en 2016.
Plusieurs temps de travail autour de cette artiste.
Une série de mains : dans un premier temps au stylobic, et en second au stylo feutre noir pointe fine.

Brigitte Fabre éducatrice spécialisée.

Jacques De Deken

...rire des travers des autres, en particulier de la politique, de la religion, de l’armée, de la finance, tel est mon but pour qu’on ne s’endorme pas dans la conformité.
J’aimerais aussi que mes petits dessins restent sur les murs du salon et ne finissent pas au grenier. C’est pour cela que je m’efforce de faire un travail propre même si mes sujets sont parfois très durs.
J’espère donc vous ouvrir l’esprit en vous faisant réfléchir et rire.

Jean Valina

C’est une peinture vivante, créative, inventive.
La peinture est pour lui un monde optimiste, un hymne à la vie, un champ animé de couleurs et de vitamines. La magie de la lumière, d’ambiances et du trait sont un univers de l’imaginaire et de la féerie.
Peindre, c’est la passion, le désir, je reve et la sensibiblité

José Froment

Je suis scénographe pour le théâtre et chef décorateur au cinéma et à la télévision, ma « peinture » peut s’identifier à l’art brut, mes derniers travaux sont une approche du langage, une réutilisation des traces que la mémoire nous laisse malgré les déchirures. Livres détruits par une gerbille pour construire sa tanière, traces de mots, bribes du temps qui passe pour lutter face à la mort, pour ne rien oublier. Détruire pour enfin reconstruire, mouvement perpétuel pour prétendre malgré tout être libre ! Toujours libre ! Enchaîné à l’enfance, orphelin de soi-même, pour encore et encore aller de l’avant !

Mélanie Baïs

Après 30 ans dédiés à la peinture et quelques années au dessin méditatif, Mélanie Baïs opte pour le dessin numérique.
A partir d’un logiciel informatique, elle crée des images sur son ordinateur en utilisant ses doigts, un stylet et la souris.
Mais, elle laisse surtout une place importante au hasard. L’œuvre devient alors imprévisible, et amène la surprise.
Dans cette série, elle a choisi d’exprimer l’influence de la lune sur l’Homme, les animaux, la mer...
Ces estampes numériques imprimées sur papier Epson Archival Matte avec des pigments Ultrachrome Epson sont présentées dans un cadre de 20x20 cm.

Miriam Janssen

Depuis 2004 Miriam Janssen habite en France, à Montolieu : village du livres et des arts.
Elle a travaillé en Hollande comme thérapeute d’art. De toutes les différentes techniques et les différents matériaux qu’elle a utilisés, c’est l’argile qui l’a le plus attirée.
Miriam crée des œuvres aux formes arrondies et souvent personnalisées.
Pendant et après sa vie professionnelle elle a participé à des marchés d’art et a exposé ses statues en différents endroits.
En France elle a exposé plusieurs fois avec les artistes de « l’Art en Cenne » et dans son atelier « l’Art & l’Heure » qui se trouve dans le centre de Montolieu.
Cet atelier se situe désormais :
17 Avenue du Mail, Montolieu.
Les visites sont sur rendez-vous : 0468 24 89 73
Elle vous souhaite une bonne visite!

Nadine Bruneau-Hulin

Après des études d’Arts plastiques à Paris, puis aux Arts Décoratifs à Strabourg,
devient enseignante dans ses jeunes années.
S’intéresse après à la peinture polychrome sur bois, restaure des meubles et les
peint. Dans les Hautes Pyrénées à la demande du Parc National des Pyrénées, devient
chargé de mission pour la réalisation de plusieurs expositions thématiques et
collabore à la création d’outils de communication.
Devient graphiste et crée une agence de communication qui sera l’essentiel de son
activité durant 25 ans.
Aujourd’hui, ses créations miniatures s’inspirent d’univers imaginaires ou de rêves
liés à l’enfance. C’est souvent l’objet ou le mobilier de départ qui détermine le
thème. Chaque mise en scène fait appel à plusieurs techniques ( bois, couleurs, volume)
et sont le résultat de ses différents centres d’intérêts.
Ses réalisations ou installations peuvent être classées dans ce qu’on appelle l’Art
singulier.

Sylvie Berman

D’une enfance africaine j’ai gardé l’amour de la nature et des contrastes violents ombre/lumière, impressions que je retrouve dans le climat du Languedoc. Dés l’enfance également, dessin, peintures et musiques font partie de l’environnement, et guident mon orientation.
Après des études à l’atelier Met de Peninghen (Paris), l’atelier du Mai (Malakoff), l’Ecole Nationale des Arts Décoratifs (Paris) , formation à différentes techniques : sérigraphie, gravure à l’eau forte, peinture à l’huile, aquarelle… la rencontre avec le pastel en 1985 est une révélation .
Technique favorite : les pastels
Les pastels secs permettent un travail vif et spontané : un seul geste donne le dessin et la couleur, et permet de capter le mouvement des herbes et des fleurs, l’ondulation des blés sous le vent. Le contact des petits bâtons de craie dans les doigts, sur la peau, crée un lien sensuel entre le peintre et son œuvre.
Venue du fonds de l’enfance, la fascination exercée par le spectacle de la nature, herbes, branches, fleurs, reflets , continue à me tenir sous son influence.

VanBinh

Plasticien peinture sculpture, VanBinh a une réputation internationale. Récemment l’Art en Cenne lui a acheté une sculpture, les colonnes de silence, qui a été installée à l’entrée du village (route de Villespy). VanBinh a ensuite offert une autre sculpture, l’Araignée, qui sera bientôt installée en haut du village, place du Lavoir.

Mise à jour: 22 septembre 2017

Vue générale et vernissage

Le Maire de Cenne Monestiés, Jean-Lous Pouytes, et les artistes

Le Président de l’Art en Cenne, Claude Tarlier, et les artistes

Vous trouverie une galerie avec plus de photos du vernissage et des artistes ici

Mise à jour: 18 septembre 2017