L’Exposition d’Art 2015

Cette année il y a quelques changements qui, nous l’espérons, amélioreront l’exposition
- L’expo se tiendra à la Filature, en haut de la Grand’Rue à Cenne-Monestiés. La salle est plus vaste. Le grand jardin derrière pourra accueillir les sculptures
- La date a été avancée de deux semaines pour commencer au mois d’août
- La durée à été raccourcie

15 artistes exposent cette année, participant à 8 disciplines
Nous souhaitons la bienvenue à 4 nouveaux, et à 4 qui ont fait une interruption de 1 à plusieurs années. Les 7 autres ont exposé en 2014 et souvent plusieurs années avant.

Il y a aussi une galérie de toutes les oeuvres exposées ici

Mise à jour: 31 août 2015

Les Disciplines Présentes
Invitation à l’Expo
Liste des Artistes
Jours de Garde de l’Expo par les Artistes
Les artistes et leurs oeuvres
Vue générale et vernissage


Dates, heures et lieu

Vernissage: Samedi 29 août 2015 à 18 heures
Dates: Samedi 29 Août au Dimanche 13 Septembre2015
Heures: de 15 heures à 19 heures ou sur rendez-vous au 04 68 94 21 23
Lieu: La Filature, en haut de la Grand’Rue à Cenne-Monestiés

Mise à jour: 8 août 2015

Affiche Exposition 2015


Les Disciplines Présentes

Cette exposition se caractérise par la qualité des œuvres exposées, mais surtout par sa grande diversité, afin que chacun y trouve son compte.

DisciplineArtistes
AquarelleAnnemie Beulens, Claude Martinez
Art CéramiqueHervé et Nicolas Guégan
Art GraphiqueGervais Bataillé
Art PicturalAnaïs Pinet, Hugues Tisseyre, Léo de Faucher, Tiffany Vailier, Véronique Dupont
Art SingulierDenis Bonnes
Art TextileAnne Tompa
PlasticienBertrand Riff, Catherine Huppey, José Froment
SculpteurThierry Gorgues

Mise à jour: 8 août 2015

Invitation à l’Exposition 2015

Liste des Artistes 2015


Les artistes présent au vernissage: Anne, Anaïs, Véronique, Claude, Annemie, Denis, José, Catherine, Hugues, Tiffany

ArtisteDiscipline
Anaïs PinetArt Pictural
Anne TompaArt Textile
Annemie BeulensAquarelle
Bertrand RiffPlasticien
Catherine HuppeyPlasticien
Claude MartinezAquarelle
Denis BonnesArt Singulier
Gervais BatailléArt Graphique
Hervé et Nicolas GuéganArt Céramique
Hugues TisseyreArt Pictural
IMESculpteur
José FromentPlasticien
Léo de FaucherArt Pictural
Thierry GorguesSculpteur
Tiffany VailierArt Pictural
Véronique DupontArt Pictural

Mise à jour: 3 septembre 2015

Vous pouvez trouver les coordonnées des artistes ici

Jours de Garde de l’Expo par les Artistes

DateArtiste de Garde
Dimanche 30 AoûtGervais Bataillé
Lundi 31 AoûtGervais Bataillé + Hugues Tisseyre
Mardi 1 SeptembreJosé Froment
Mercredi 2 SeptembreAnne Tompa
Jeudi 3 SeptembreAnais Pinet
Vendredi 4 SeptembreAnnemie Beulens
Samedi 5 Septembre
Dimanche 6 SeptembreGervais Bataillé + Hugues Tisseyre
Lundi 7 Septembre
Mardi 8 SeptembreGervais Bataillé
Mercredi 9 SeptembreThierry Gorgues
Jeudi 10 SeptembreGervais Bataillé
Vendredi 11 Septembre
Samedi 12 Septembre
Dimanche 13 SeptembreDenis Bonnes

Mise à jour: 2 septembre 2015

Les artistes et leurs oeuvres 2015

Dans cette section se trouve un descriptif de l’oeuvre de chaque artiste et un exemple du type d’oeuvre que l’artiste présentera à l’expo.

Il y a une galérie de toutes les oeuvres exposées ici

Mise à jour: 31 août 2015

Anaïs Pinet

Je suis passionnée par le dessin, la peinture, la calligraphie, la gravure sur verre et miroirs. Ma mère, artiste peintre (Véronique Dupont) m’a transmise, dès mon plus jeune âge, sa passion. Mon but c’est d’enjoliver l’environnement, d’ajouter une touche d’originalité, de couleurs et de charme dans les intérieurs. Faire passer des messages et des visuels qui puissent initier le renouveau, nous questionner ou nous faire méditer et plutôt apporter la paix, évoquer l’amour. Je suis très heureuse de pouvoir montrer au monde mon travail, car cela commence à m’être douloureux de garder tout cela pour moi.

Anne Tompa

Partant de bonnes bases classiques en coupe et couture mon travail a progressé artistiquement, lorsque nous habitions Bruxelles, par une période de costumes de scène. Ce n’est que bien plus tard en Nouvelle Zélande qu’un intérêt en patchwork se développa.
Après les débuts très techniques ou la rigueur et l’exactitude sont une grande partie du patchwork je pratique maintenant des méthodes plus souples et plus libres. C’est une joie pour moi que d’explorer et de développer mes connaissances et surtout ma créativité en alliant et en variant les dessins de surfaces en couleurs et en matériaux divers.

Annemie Beulens

Ses aquarelles sont d’une grande sensibilité et ses dessins témoignent de son amour de la nature et des gens, qu’elle croque d’un magistral et incisif trait de crayon ou de fusain.

Bertrand Riff

je travaille à lille, vit à Tourcoing, travaille à Tourcoing
médecin malgrès moi
faire médecine pour apprivoiser la mort
je pense que la médecine est un art ET une science
je suis un homme du ET et non du OU
comme la pensée judéochretienne les construit.
je suis le bien ET le mal, homme ET femme
deconstructeur ET constructeur
résolument révolutionnaire ET inlassablement conservateur
médecin ET peintre
faire de la peinture pour apprivoiser la vie
peintre depuis l’âge de 14 ans
passé par l’annexes des beaux arts de Lille
école de Wazemme de 1970 à 1972 puis de 1983 à 1986
Valembois puis Morcrette comme professeur
abstrait ET figuratif
je suis un manuel à l’oeil photographique
un artisan comme pépé, probablement artiste, quoique !!

Catherine Huppey

Je vis et travaille à Sorèze. Je m’initie à l’aquarelle en 1968 à New York puis je me forme pendant 10 ans dans l’atelier de Maurice Mélat et Robert Thon à Toulouse. Je fréquente les Beaux -Arts de Castres pendant 4 ans.
Je travaille le dessin rapide pour saisir l’instant. J’ai recours aux pigments et à la matière brute, la tempéra et la cire sur des supports tels que papier, carton, craft. Je procède par grattage, collage, glacis, ou interviens uniquement au trait. Le désir de saisir l’invisible, le doute s’inscrivent sur mes personnages. Ils apparaissent seuls ou en groupe, parfois confrontés à la solitude, au conflit qu’il soit intérieur ou lié à une opposition sociale.

Claude Martinez

Claude Martinez a suivi les cours de (l’INIAG) , École Estienne, Institut National
des Arts Graphiques. C’est un passionné de dessin et un aquarelliste hors-pair. Il
a obtenu de nombreuses récompenses et obtenu le Prix du Public lors d’une exposition récente. Nous vivons le siècle des images qui défilent à grande vitesse,
Claude Martinez se focalise sur une seule image et va faire son voyage à l’intérieur. Si vous le suivez dans sa démarche, vous serez étonné de la précision et du nombres de détails qui s’y trouvent : les reflets, transparences, lumières, ombres portées...

Denis Bonnes

Denis est venu avec ses familles de personnages filiformes et très colorés et aussi quelques peintures récentes. Sa notoriété a largement dépassé nos frontières. C’est un pilier de l’exposition internationale d’Art singulier à Bannes en Ardèche. L’Art en Cenne a acheté une œuvre qui est exposée en permanence, dans un endroit stratégique à l’extérieur du village.

Gervais Bataillé

Gervais a été pendant de nombreuses années directeur de l’école municipale de dessin de Carcassonne. C’est un peintre discret, apprécié et reconnu par un nombre important de connaisseurs et d’amateurs d’art. Lors d’une exposition au Salon d’Automne à Paris, il est remarqué par la Fondation bilan Art Contemporain, qui lui permet d’exposer à Paris, New York, Dallas, Sydney, Tokyo, nous apprécions tout particulièrement sa rigueur et son authenticité.
Le 25 décembre 2006, il a commencé une série de lettres en hommage à tous ceux qui, par leurs écrits ou par leurs œuvres, ont nourri sa vue, sinon travail …

Hervé et Nicolas Guégan

Hervé et Nicolas Guegan Potiers Céramistes. Leur atelier le Figulus est situé à l’Isle Jourdain dans le Gers. Pourquoi aller chercher des artistes aussi loin,

Hugues Tisseyre

Parce que la main du peintre est l’œil de son cœur, le prolongement de son âme, parce que le poil du pinceau est le fil tenu qui relie l’esprit à la matière, Hugues Tisseyre peint. Il peint son Carnaval et toutes choses qu’il aime.
De toute sa vie, Tisseyre ne s’est jamais éloigné de cette terre occitane mélange de rébellion et de douceur de vivre.
Homme réaliste, qui préfère voir la vie par le prisme de l’optimisme, il poursuit, encore et toujours, sa quête de liberté

IME

L’atelier Arts Pour Tous de L’institut médico éducatif de cenne monesties, association APAJH 11 animé par Dany Saint Martin, en lien avec l’Art en Cenne, à eu pour projet cette année de réaliser la peinture d’un coq en fonte financé par l’Art en Cenne.
Ce partenariat a permis à trois adolescents de L’IME, Thomas, Laurie, Lionel, de côtoyer Claude Tarlier artiste peintre sculpteur (à raison d’un après midi par semaine durant un trimestre), qui les a accompagné dans cette réalisation; il a eu pour but de développer l’imaginaire, l’épanouissement, l’éveil des sens, l’expression des émotions, les techniques gestuelles artistiques de chacun.
Cette réalisation sera intégrée sur le parcours sculpturel du village qui compte déjà de nombreuses œuvres.
Depuis plusieurs année, l’IME est présent en tant qu’exposant lors de l’exposition annuelle de l’Art en Cenne.

José Froment

Je suis scénographe pour le théâtre et chef décorateur au cinéma et à la télévision, ma « peinture » peut s’identifier à l’art brut, mes derniers travaux sont une approche du langage, une réutilisation des traces que la mémoire nous laisse malgré les déchirures. Livres détruits par une gerbille pour construire sa tanière, traces de mots, bribes du temps qui passe pour lutter face à la mort, pour ne rien oublier. Détruire pour enfin reconstruire, mouvement perpétuel pour prétendre malgré tout être libre ! Toujours libre ! Enchaîné à l’enfance, orphelin de soi-même, pour encore et encore aller de l’avant !

Léo de Faucher

Peintre de renommée internationale, Léo de Faucher, né à Lavelanet vit en terre audoise, à Pennautier, depuis près de quarante ans. Formé dans des ateliers d’artistes réputés, de Faucher se détacha peu à peu de ces premières influences pour trouver sa propre voie dans l’onirisme et le symbolisme, mais pas seulement. Inclassable, l’œuvre de ce de ce créateur, se situe hors des modes et de la cérébralité ambiante. Elle laisse transparaître une inflexible force de liberté qui l’entraîne, dès qu’il prend les pinceaux, vers une existence protégée, toute de pureté, enfouie en lui même. Rien d’étonnant à cela, notre homme étant pratiquement né au pied du château de Montségur dont il s’imprégna de son histoire,
Je ne suis pas un plasticien qui endort ou rassure les esthètes désemparés dans la jungle de l’art qui ne compte jamais pour rien, mais un éveilleur qui invite à la transcendance par le don de ses voyages.

Thierry Gorgues

Artiste autodidacte d’art singulier, son travail traite différents thèmes et différentes matières, couleur et équilibre caractérise les sculptures de Thierry, pour montrer son désir de monter formes et couleurs.

Tiffany Vailier

Née en 1985, Tiffany Vailier est originaire d’Alsace. Elle étudie les arts-plastiques à Strasbourg, où elle se passionne pour la recherche artistique comme laboratoire de textures et de graphisme contemporain. Elle ne cesse depuis de remplir carnets de croquis, réalisés sur le vif et d’explorer les techniques mixtes d’atelier, qui nourrissent son travail. Installée près de Perpignan depuis 2008, elle est investie dans la diffusion artistique et gère une association d’art actuel et singulier qui intervient en Languedoc-Roussillon. Elle est viscéralement liée au trait, à la pratique du graphisme qui s’emmêle singulièrement à la peinture et est reconnue pour ses compositions complexes et équilibrées, qui questionnent la figuration actuelle.

Véronique Dupont

Fascinée depuis l’enfance par les yeux, les visages et les couleurs, je dessine depuis toujours. Depuis 35 ans, je peins inlassablement des personnages. Les êtres dessinés sont devenus vivants. Je ne conçois pas la peinture sans cet engagement : Traduire l’intensité des regards, tisser des liens en couleurs entre les émotions fortes et joyeuses, bousculer les apparences et pénétrer l’âme du sujet.
C’est une véritable rencontre avec le modèle, un passage d’émotions guidé également par ses désirs.

Mise à jour: 27 août 2015

Vue générale et vernissage

Quelques vues du vernissage


Ue vue générale du vernissage, pendnant les allocutions, qui se sont tenues dans le jardin derrière la filature.


Allocution de Nadine Bruneau-Hulin, première adjointe de Cenne-Monestiés


Alloction de Claude Tarlier, président de l'Art en Cenne


Allocution de Stéphanie Hortala, Conseillère Départementale du Canton Montréal (dont Cenne-Monestiés fait partie)

Mise à jour: 28 mai 2016